Прямая речь
24-летняя Галина Узрютова – один из авторов, чью пьесу будут читать 7 декабря, живет в Ульяновске. Она не профессиональный драматург, работает рекламным креатором, журналистом в местной и федеральной прессе, но активно интересуется литературой, драмой – художественным словом. Имеет литературные публикации в центральных интернет-изданиях («Новая литература», литературный журнал «ИДА», «Русский переплет», «Проза.ру», «Писатель.ру», Erfolg.ru). В 2006 году ее повесть «All inclusive» вошла в лонг-лист Всероссийской премии «Дебют». В 2007 году подборка прозы также вошла в лонг-лист «Дебюта».
– Что дает вам как автору участие в конкурсе «Маленькие премьеры»?
– В первую очередь – желание выразить себя. Такой конкурс – очень действенный инструмент не только для того, чтобы подарить новые пьесы театрам, но и для того, чтобы отыскать авторов, способных сделать такой подарок. Для меня эта пьеса очень важна, и потому предмет особой гордости – что ее будут читать в самом Центре имени Мейерхольда. Конечно, хотелось бы присутствовать на чтениях. К тому же практически все действие происходит в Интернете, интересно, как бы режиссер решил эту задачу.
– О чем вы думали, когда писали пьесу?
– Для меня это было страшно: как будто я должна была написать обязательно, и именно сейчас. Помню, сидела на полу, писала и не могла остановиться. За один присест. Как будто что-то схватило и не отпускало. Было как-то не по себе, большое напряжение, которое кончилось сразу после того, как положила ручку. Могу сказать, что больше такого со мной не было. Какой-то переломный момент: сразу стало ясно, что в этом мире так, а чего не должно быть, и все это глазами подростка, который не понимает, что происходит. Которому мама говорит, что сигареты – это плохо, а на переменах его друзья зовут покурить, а то и уколоться. И мальчик мучается – грех это или не грех? Вообще, что такое грех сегодня, когда человек позволил себе практически все, а иногда и вовсе мнит себя Богом? Если взрослому это сложно понять, то что делать ребенку?
– Какой вы видите драматургию для детей и юношества?
– Думаю, пьесы для детей должны быть особенными. Прежде всего они должны быть написаны на языке ребенка, подростка. И ни в коем случае не поучительным тоном. Только тогда можно достучаться до детей и получить какое-то понимание, ответную реакцию. Именно поэтому я написала интернет-пьесу, ведь многие подростки считают Интернет вторым миром. В театре часто не хватает каких-то живых деталей, с которыми подросток сталкивается каждый день. Неслучайно же какие-то авангардные мини-пьесы пользуются у молодежи гораздо большей популярностью, чем академические постановки. Потому что они живые, потому что там есть знакомые голоса, знакомые слова, знакомые номера телефонов. Подростку интересно примерить героя на себя, поэтому пьесы должны давать такую возможность.
Новая хрестоматия
На данный момент в программе сводного показа 7 декабря следующие пьесы:
С. Медведев, «День рождения» (реж. Ольга Лысак)
Г. Узрютова, «БОГ ON-LINE» (реж. Ольга Лысак)
А. Чубарова, «Добрый Бог» (реж. Евгений Тыщук)
Н. Беленицкая, "Белоснежка" (реж. Ксения Зорина)
|
|
Мельпомена из 7 «А»
Если театр начинается с вешалки, то любовь к театру – со школы. Но что делать, если в городе существует один-два театра с репертуаром правильным и скучным? Тогда посещение театра превращается в рутину, убивающую любовь к драматургии. Или ассоциируется со школьными утренниками, где бодрые физруки-зайчики танцуют с «русичками»-белочками, умильными и неубедительными. К сожалению, такая ситуация типична для провинции.
Именно для того, чтоб изменить существующее положение дел, и существует театрально-драматургический проект «Маленькая премьера», который проводится в рамках Международного конкурса молодых драматургов «Премьера-2007». Его цель – создание современной, актуальной и новой пьесы для детей.
Любопытно, что координаторы «Маленькой премьеры», обращаясь к будущим конкурсантам, осознают то, что их проект является по сути маленькой революцией: «Есть театр, к которому мы привыкли. Театр, который проходит мимо детей, не задевая их и не запоминаясь. Есть театр правильный и скучный... Театр бесконечной болтовни. Театр, который не разговаривает с детьми, а умиленно сюсюкает, считая, что ребенок – не поймет. Вчерашний театр. Но детям нужна сегодняшняя, новая, не-привычная, не-обыкновенная пьеса. И нужно создать для детей недетский театр, помня, что не только слова рождают магию театра. Вспомнить недетские темы для детей. Не забыть, что ребенок иногда понимает даже больше, чем взрослый, улавливая тончайшие ассоциации и многосложные метафоры. Подумать, что может взволновать подростка, чтобы он откликнулся на шепот и крик искусства».
Прием пьес закончился 15 ноября, и уже известна дата, когда будут читать самые первые отобранные жюри пьесы: 7 декабря 2007 года в Центре им. Мейерхольда в рамках драматургического практикума «Премьера.txt».
Светлана Кочерина, координатор проекта «Маленькие премьеры» (а также ведущая литературной студии «Кипарисовый ларец», о которой «ВО» писали в прошлом номере), уверена, что такой проект – необходимость.
– Вспоминаю свои впечатления от детских спектаклей. Ощущение смущения и неправдоподобности. Мне было очень стыдно (до горящих ушей), когда взрослые начинали изображать зайчика. Мне было мучительно неудобно, когда со мной пытался заговорить со сцены Дед Мороз, потому что он – ненастоящий. В дошкольном возрасте мне нравились приключения. Самый лучший спектакль – «Три мушкетера» (которые очень смешно ездили на спортивных «конях», подвешенных на веревках).
И действительно, театр как действо, как чудо и приключение существует только для учеников начальной школы. Первые походы всем классом в кукольный театр, знакомство с актерами, а иногда экскурсия за кулисы – это воспринимается как самое настоящее откровение. Для двенадцатилетнего подростка взрослый репертуар скучен, детский – забавен, но не более… А значит, остаются мультфильмы, сериалы о подростках или кассовые фильмы с кричащей рекламой. В лучшем случае – чтение. Но к чтению пьес мы, к сожалению, не приучены, а даже если и возникает потребность сходить всей семьей или с друзьями на драму или комедию, чьи герои – живые подростки со своими проблемами, сленгом, системой отношений, то… идти чаще всего некуда и смотреть нечего.
– Надеюсь, что из «Маленькой премьеры» получится самая настоящая театральная премьера нового детского спектакля, в котором взрослые авторы не снисходят до маленького зрителя, чтобы научить его уму-разуму, а разговаривают с ним на равных. Спрос на такой текст есть во многих российских театрах, уставших от вариаций на тему Ивана-царевича и Карлсона. (Из обращения координаторов проекта к будущим смоискателям.)
Выйти из сумрака и стать бабочкой
Не только взрослые пишут для детей, иногда и подростки пишут для своих ровесников. В Интернете можно найти такие пьесы, некоторые из них даже получили одобрение маститых драматургов и режиссеров. Светлана Кочерина попыталась систематизировать то, о чем пишут юные авторы.
– Отдельно драматургов я не выделяла. Их в этом возрасте очень-очень мало: драматургия, в отличие от поэзии и прозы, требует не только наличия жизненное опыта, но и аналитического склада ума, пространственного воображения, что чаще свойственно людям постарше. Когда читала произведения, присланные на детский конкурс «Кипарисовый ларец» (прозаики 1–6 классов), пыталась понять, а что, собственно, интересует самих детей (ведь не будут же они писать то, что не хотели бы прочитать). Получилась у меня такая картина:
1) Реализм:
а) психологические (мело)драмы (иногда чуть-чуть юмора):
семейные (взаимоотношения братьев-сестер, конфликты со старшими, но чаще всего – о разводе родителей); школьные (о школе, дружбе, любви, ссорах, предательствах, примирениях и «белых воронах»); «производственные» (о спорте, о музыкальной/художественной школе, о конкуренции, борьбе, интригах, и – о любви и дружбе).
Отдельно хочется сказать о нескольких сюжетах: например, о девочке, которая во что бы то ни стало хотела стать гламурной. Или о том, как девочка видит, как по очереди умирают от передоза друзья старшего брата. Ну и, к сожалению, о самоубийстве.
б) детективы: как на «импортной почве» (подражание Шерлоку Холмсу и Эркюлю Пуаро), так и на отечественной (например, о том, как две школьницы расследуют кражу сережек).
в) «ребята и зверята» (о собаках, кошках, хомяках, рыбках…).
2) Сказки:
– о животных;
– об оживших предметах;
– о временах года и природных явлениях (Весна, Ветер, Море и т.д.);
– о встрече с волшебниками и всяческими сказочными существами;
– о суперменах;
– о превращениях, например, в бабочку и прочую живность;
– о том, как герой произведения оказывается в волшебной/сказочной стране;
– о взбунтовавшейся технике;
– традиционные и новые страшилки;
– ну и дань Лукьяненко: вампиры, оборотни, маги.
От себя добавлю, что существует устойчивый стереотип – пьесы, рассказы или повести, написанные школьниками на подобные темы, не воспринимаются педагогами как серьезные. Но ведь не «Войну и мир» же писать семикласснику, а пятикласснику – не «Вишневый сад»? Взрослому человеку иногда очень сложно осознать, что в пространстве своих пьес, своих героев дети зачастую решают недетские проблемы или же задают мировоззренческие вопросы, которые умудренному жизнью сорокалетнему педагогу кажется чепухой. Любая школьная театральная студия сможет разнообразить свой репертуар за счет детского творчества. И более того, поощрение молодого автора сделает школу инструментом социализации, действующим в реальности, а не на бумаге.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
